动画设计师要选什么大学专业

1、大学想学三维动漫设计,我应该选择什么专业？

现在都是信息化的时代，没有一门好的技术是难以在社会之中立足的，
现在的电脑内技术飞速增长，每家公司容都需要电脑人才，你可以去学习电脑专业，
在这个领域中还是有很大的发展空间的，只要自己好好学习，以后的前景不可限量。

2、关于动漫制作设计的大学的专业是什么

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
培训目标
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本专业培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
主要课程
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动漫设计专业的主干课程：
基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计
建筑设计基础、矢量卡通角色绘制　、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、
广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装
课程介绍
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1、动漫（Animation&Comic）产业概论本课程首先介绍文化产业、动漫产业的相关概念，国际、国内文化产业及动漫产业的发展情况；然后，分别对动画产业、漫画产业、手机动漫产业、网络动漫产业及网络游戏产业做具体介绍。随后，对动漫产业做产业链分析、成功动漫人物案例分析。最后，展望动漫产业的发展前景和未来趋势。
2、动漫美术基础一： 人物线描
课程的教学主要培养考生的绘画造型及表现能力，通过短期线描作业实践，训练考生对客观形态的观察、分析、理解和表达的能力，并不断提高形象思维的审美意识，培养考生建立动漫艺术造型能力，熟练掌握观察、分析、体验、正确表达形体的正确方法，掌握线描表现的基本规律和技巧，逐步提高独立解决构图、造型和控制画面整体效果等问题的艺术修养，为以后专业设计学习打下坚实的造型基础。
3、动漫美术基础二：平面与色彩构成
平面与色彩构成原理是动漫专业的设计基础课。通过本课程的学习，使考生对于二维空间中的构成元素有基本的认识和理解，并引导考生了解基本图形元素和色彩的基本规律，增强审美认识，提高对色彩的辨别分析能力，熟练把握色彩心理特征和色彩情感。研究形态与色彩之间的关系，体会形态色彩相互的适应性与共同的表现性，在掌握基本造型、色彩规律的基础上，提高考生形与色彩综合造型的创造能力、鉴赏能力与表现能力，并将其规律用于动漫艺术设计应用之中。
4、动画编导基础
动画编导是动漫专业的基础课程。通过本课程的学习，使考生对动画片编剧、导演有基本的理解和掌握，并引导考生了解影视蒙太奇，掌握静态、动态，综合构图，掌握用光技巧和镜头技巧，提高考生的摄像、镜头和画面、音频文件的剪辑水平，计算机技术与编导的能力。
5、角色设定和场景设定
角色设计包括标准造型、转面图、结构图、比例图（其中包括角色与场景的比例、角色与道具的比例）、服饰道具分解图、形体特征说明图等。造型设计关系到影片制作过程中保持角色形象的一致性、对于性格塑造的准确性、动作描绘的合理性等，使学习者具备比较系统的角色设计理念与能力，为今后的动画片制作，打好基础。
场景设计涉及包括影片中各个场景色彩气氛图、平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分散图。它的主要功能是给导演提供镜头调度、运动主体调度、视点、视距以及视角的选择、画面的构图、景物的透视关系、光影变化以及空间想象的依据，同时是镜头画面设计稿和背景制作者的直接参考资料，也是用来控制和约束整体美术风格、保证叙事合理性和情境动作准确性的重要的形象依据。通过本课程的学习，能使学习者具备比较系统的场景设计理念及能力，为日后的动画片制作，打好基础。
6、Flash动画设计
课程目的在于使应考者学习： Flash的入门知识，如何使用Flash的各种绘图工具绘制和编辑图形，Flash动画基础，元件、实例、库及场景的各种操作，声音和视频的应用，动画脚本基础与高级应用，文字字段、组件和时间轴特效，Flash模板与动画发布，以及与Flash相关的几个辅助软件，掌握Flash动画中声音、视频和动画脚本的处理、高级应用。
7、数码矢量图形设计
数码矢量图形设计是本专业重要技术支持的基础课程。通过本课程的学习，使考生建立图形数码化的基本概念，了解数码矢量图形的基本概念以及矢量图形的特点。课程开设将针对考生的实际情况以 Illustrator或Coreldraw为相关矢量图形设计软件的学习。Illustrator主要针对插图设计、动漫主体绘制等等，Coreldraw主要集美术创作、绘图、版式等等为一体，其目的均为使考生掌握矢量图形的特点与操作方法，矢量图形设计的步骤与技巧，矢量图形的编辑与色彩管理等等。Illustrator绘制的图形更能用于后期合成和三维动画制作中。
8、Photoshop
课程的学习是主要针对数码摄影图像、平面图形、三维动画主体平面渲染、动画背景渲染等等的编辑和制作。通过本课程的学习，使考生建立对图像合成的后期处理的能力，并了解现代平面图像特效技术特征，掌握图像的编辑、修饰、调整等基本方法和技巧。
9、Painter
Painter是电脑绘图界中最优秀的绘图软件之一，它具有传统绘画的视觉仿真效果和灵活多变的手绘表现方式。
Painter课程中，学习者通过老师形象生动的讲解及实际的操作，不但能够学到Painter的一些基础知识，如：各个菜单所包含的内容及其各自的用法、色彩面板、图层面板、工具箱面板及绘图窗口的认识及用法等，而且还能逐步掌握Painter各种笔刷的属性及笔触的不同、各种特色特效系统的基本用法及在绘画中的实际应用。通过本课程的系统学习，学习者将能绘制出漂亮的数码CG作品。
10、动画运动规律
课程所讲授的是动画初步制作环节中的一个关键阶段。使学习者具备比较系统的运动规律理念，熟练掌握运动力学原理、动画中常见的运动规律、人物的运动规律、动物动态运动规律、自然形态的运动规律、动画中的特殊运动技巧、典型动画动作欣赏，为日后的动画制作，尤其是中间画环节，打下良好的基础。
11、3DS MAX 软件
课程主要学习 3DS MAX的基础知识，对象的变换，三维建模方法及修改，二维建模及修改，放样建模，复制建模，合成建模，NURBS高等建模，制作材质和贴图，设置灯光、摄影机和环境特效，基础动事，以及粒子和动力学等方面内容。让学生掌握3DS MAX的基本功能和操作方法，以及如何使用3DS MAX进行三维动画的设计和制作。对三维动画制作的团队协作有一定的了解。
12、MAYA 软件
课程主要学习 maya动画设计与制作的原理与方法。Maya当今世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告、角色动画、电影特技等。课程要求学习者掌握和灵活运用maya的常用命令，掌握建模、材质、灯光、摄影机、动画、粒子及渲染的基本原理与制作技巧，同时增强考生的实操动画操作，与团队合作精神。
13、Softimage xsi软件
Softimage是世界上制作电影特技、电视系列片、广告和视频游戏的主要工具。它是由专业动画师设计的强大的三维动画制作工具，它的功能完全涵盖了整个动画制作过程，包括：交互的独立的建模和动画制作工具、SDK和游戏开发工具、具有业界领先水平的mental ray生成工具等。本课程主要让考生系统学习Softimage的建模、材质纹理、灯光、动画以及特效制作的基本方法。
14、After effect
After effect主要学习导入包括DV摄像、平面图像、三维动画等为一体的后期合成课程。After effect软件提供了一套完整的2D和3D合成、动画和视觉效果工具，适用于片头影片、动漫的后期数字制作。通过本课程的学习，考生可以将不同性质的图像导入软件中，以多种方式进行影片的后期制作，其中包括合成图层，应用和组合复杂的视频和音频特效，对对象和特效进行动画处理等技巧，此课程的学习对动漫设计的后期合成处理具有很强的技术支撑。
15、Combustion
课程不仅介绍Combustion的核心功能，如各种抠像、运动跟踪、颜色调整、基于矢量的无损性的绘画动画、真三维图像合成、网络图像生成；还将采用网络化技术，支持多种专业化设备互相连接、互相嵌套、互相调用、素材共享、节目分段制作、网络生成、统一合成。其制作内容不但包括视音频编辑、特效，而且包括节目渲染包装、三维动画制作等。Combustion将原先在三维动画工作站上成熟的网络渲染技术应用在视频特效的生成上，代表了最新的发展方向。
16、动画制作
让考生综合运用手绘、平面设计、动画脚本（剧本）编写、分镜头制作、三维动画制作渲染输出、影视后期合成、电脑音乐添加等的知识，在实际操作中全面理解和掌握动漫制作的全部流程。
就业方向
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电视台、广告公司、游戏公司、影视公司、网络公司、网站编辑、新闻出版等单位。
国家政策
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1）《文化产业振兴规划》
专家分析指出，振兴规划特别强调要加快数字内容、动漫等新媒体产业的发展；同时降低准入门槛，积极吸收社会资本和外资进入政策允许的文化产业领域；这些都将切实提升我国文化产业的创造力和生产力。
2）《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》
从体制管理、市场经营和创作研究三个方面切入，勾勒出了中国动漫产业的全新版图，中国的动漫产业从此迎来了发展的春天。
3）《国务院办公厅转发财政部等部门关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》
①增值税方面：对属于增值税一般纳税人的动漫企业销售其自主开发生产的动漫软件，对其增值税实际税负超过3%部分，实行即征即退政策。
②企业所得税方面：经认定的动漫企业自主开发、生产动漫产品，可申请享受国家现行鼓励软件产业发展的所得税优惠政策。
③营业税方面：对动漫企业为开发动漫产品提供的动漫脚本编撰、形象设计、背景设计、动画设计、分镜、动画制作、摄制、描线、上色、画面合成、配音、配乐、音效合成、剪辑、字幕制作、压缩解码劳务，在2010年12月31日前暂减按3%税率征收营业税。
就业前景
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我国动漫产业正处在高速发展时期，由于动漫人才的历史积累和培训问题，导致了动漫人才的缺失。
一： 从人才需求上看，动漫产业链下游的从业人员与前端的人才需求量的配比，影响着动漫专业毕业生的就业机会。 动漫就业市场的人才需求缺口近40万人。其中包括了大量的动漫产业链下游的相关从业人员，直接从事动漫产业链前端的人才需求量约为10万人左右，而其中紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。而我国动漫教育基本停留在产业链前端。动漫专业培养出来的毕业生大都是从事动画制作的人才，这样看来，动漫专业毕业生的真实就业口径大约只有10万人左右。因此，动漫人才结构的单一性成为影响动漫专业毕业生就业的一个重要因素
二：就职位类别来看，动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。 动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，其中随着影视编辑技术的发展与3D技术的兴起，中间又包括了像3D建模、影视特效等职位。这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺口。

3、想当动画设计师 ，大学要选什么专业？哪所大学好？我以前没有学美术 画画还可以

一般来说、像我们抄这种艺术生是通过美术考进大学的、想学动漫设计必须也有较好的画画基础、像你这种情况最好还是得先学画画、 大学里一般都有美术与设计学院 你可以选择艺术设计类的动漫设计

4、动漫设计专业的大学有哪些

1、中国美术学院 ：中国唯一一个美术学国家重点学科所在地，首批国家“双一流”世界一流学科建设高校，浙江省重点建设高校，入选国家建设高水平大学公派研究生项目、国家特色重点学科项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校、全国首批深化创新创业教育改革示范高校和首批教育部来华留学示范基地。 

2、南京工业职业技术学院：南京工业职业技术学院简称"南工院"，是一所全日制公办普通高校，学校是全国就业典型经验50强高校，全国职业院校就业竞争力示范校30强高校，“国家示范性高等职业院校建设计划”建设单位、国家首批现代学徒制试点单位、全国深化创新创业教育改革示范高校。 

3 、长江职业学院：长江职业学院是一所由湖北省人民政府举办、教育部批准成立的全日制普通高等职业院校，是第二批国家现代学徒制试点单位、教育部首批教育信息化建设试点单位、全国首批职业院校数字校园建设实验校。  

4 、芜湖职业技术学院：芜湖职业技术学院（英文：Wuhu Institute of Technology）是全国首批、安徽首所国家示范性高等职业院校和国家高职高专人才培养工作水平评估优秀院校，为国家建设类技能型紧缺人才培养试点高校、国家首批现代学徒制试点单位、全国深化创新创业教育改革示范高校、安徽省首家单独招生改革试点院校。  

5、哈尔滨信息工程学院：哈尔滨信息工程学院始建于1995年，是经教育部批准设置的全日制普通本科高等学校，是国家示范性软件技术学院、全国高校毕业生就业工作先进单位。

学院现设有软件学院、自动化与电子工程系、艺术设计学院、商务系、基础教研部、继续教育学院等教学系部。

开设了软件工程、计算机科学与技术、电子信息工程、环境设计、视觉传达设计、电子商务、自动化等7个本科专业和以计算机类、信息类专业为主体的数十个高职专业。

5、想学动画制作，应该学什么专业合适，读什么大学好？

动画制作很简单，就是动漫游戏设计师专业，有的学校也叫做影视动漫专业，动漫/动画设计专业，游戏设计专业都是的。只不过名字不一样。

6、！！急！！做游戏动画设计师在大学要读什么专业！

应该是多媒体专业
涉及很多3D动画，flash等的应用

7、急！！以后想做游戏动画设计师在大学要读什么专业？！

其实数抄字媒体艺术也是属袭于设计了，只不过数字媒体艺术的范围更小一点了，如果以后要是想做游戏动画设计的话还是建议直接读数字媒体艺术，呵呵预科的话就要看自己的水平了，如果基本可以听懂就不需要了啊还有一点很重要，就是要手头功夫就是自己的绘画水平也要能跟得上哦~~~

8、如果想成为设计师，大学得学什么专业

如果想成为设计师，大学可以学影视动画设计专业、环境艺术设计专业、服装设计专业、建筑设计专业、平面设计专业等等。

设计师是对设计事物的人的一种泛称。通常是在某个特定的专门领域创造或提供创意的工作，从事艺术与商业结合在一起的人。

设计师名目繁多，不同的设计师，其对应专业也不同，具体介绍如下：

1、影视动画设计专业

主要学习电影电视的二维动画创作所需要的基础知识和理论，接受动画设计、动画技法、动画制作等方面的实践训练。

就业方向：

（1）广告公司、影视公司、电视台、影视后期公司、各类制造业、服务业等各类企业从事影视特效工作。

（2）制片厂、电视剧制作中心等各类事业单位从事影片特效、影片剪辑等工作。

（3）影视公司，电视台，动画制作公司从事二维动画，三维动画制作等工作。

（4）电视台栏目制作人员。

（5）游戏公司、次时代游戏工作室等工作。

2、环境艺术设计专业

对于建筑室内外的空间环境，通过艺术设计的方式进行整合设计的一门实用艺术。

就业方向：

本专业可从事数字艺术设计、环境艺术设计、新闻出版行业、室内设计、会展设计行业、建筑效果图设计、绘图员、 平面设计师 、橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。

3、服装设计专业

该专业是轻纺食品大类学科下的一个高职专科专业。

就业方向：

在服装行业，从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。

4、建筑设计专业

建筑学是一门艺术学科，因为它涉及到许多对美学的培养和熏陶，可以称得上是一门建筑艺术。涉及到建筑力学，空间学等专业学科，强调以实践的精神展开对建筑现象的深度思考与设计创新实践。

就业方向：

（1）建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作；

（2）建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理等工作；

（3）建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作；

（4）胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。

5、平面设计专业

的泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

就业方向：

工业设计类（产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等）、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。

9、学动画专业的话报考哪些大学好

随着国内动画和游戏行业的兴起，动画专业也成了出国留学的一大热门。动画是一个永远不过时的产业。因为动画产业发展较为迅速，目前国内能够提供动画专业平台的学校少之又少。如果你也爱好动画，如果你也想申请学动画出国，如果有这方面考虑的话，小编为你推荐以下几所知名大学的动画设计专业。

1、英国皇家艺术学院Royal College of Art

英国皇家艺术学院不接受本科申请，只接受研究生申请。动画专业2年制，RCA的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的，为学生提供一个独特的学习和教导的环境，在文化和科技快速变化的时代，学生能够扩大和熟悉动态变化领域。

通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。

学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。

2.艺术中心设计学院

艺术中心设计学院（ACCD）的娱乐设计专业，有概念设计和角色动画两个方向，从ACCD毕业的校友大多是在动画、视频游戏、电影和电视领域的领导者。学校也会为该专业学生提供皮克斯、迪士尼、索尼等公司实习就业的机会。

概念设计：重点是娱乐行业概念设计师所需的技能和创造力。

角色动画：强调通过3D和2D动画设计，建模和引人入胜的人物的细微差别。

3.爱丁堡艺术学院

爱丁堡大学下设的爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的许多职员都是国际知名的艺术家，设计师，建筑师，策展人和作家。该校的毕业生在阿德曼动画,Django电影,福克斯等知名公司工作。

Animation（BA）：以英国独特的小班模式方式进行教学，但范围很大，毕业生的成功更大。 学生将学习许多不同的方式来动画，而不是专注于一种特定的方法。

Animation（两年MFA）：课程为学生提供独特综合的数字和模拟技术。学生将可以使用各种尖端设施，包括CGI实验室，工作室和摄像机。提供机会制作个人电影，以及团队制作电影，后者为MFA学生提供了磨练管理技巧的机会。

4.提赛德大学

提赛德大学拥有世界上最先进的设备，其动画制作与计算机游戏是全欧洲最先进的，世界著名梦工厂、DISNEY等大公司等非常欢迎该学院的毕业生，其中电影哈里波特HARRYPORTER、阿凡达AVATAR和魔戒LordofRings的部分动画都是该校毕业生制作。

大学每年举办吸引世界各地顶尖动画制作大师的国际动漫以及电脑游戏盛会——Animex(国际动画节)。

Computer Games Animation（BA）：本课程使用各种引擎，深入研究通过2D和3D休闲游戏开发PC和游戏机的大规模水平的创意和技术问题。

Computer Character Animation（BA）：我们非常重视学生的绘画技巧，观察和动画原理。学生也被教授为动画角色应用的表演理论和肢体语言。学生将学习使用传统角色动画技术以及最新的最先进的生产工具。

课程涵盖的学科包括：绘画和概念艺术、2D和3D角色动画、人物设计与造型、代表动画、剧本写作和讲故事、专业投资组合开发。

5.伯恩茅斯大学

伯恩茅斯大学拥有全英第一的计算机动画制作中心，是世界最顶尖的八大动画制作和数字效果的学习中心。

Computer Animation Art and Design（BA）：本课程重点强调计算机动画的创意方面，结合传统艺术学科，如生活绘画和摄影，以及更多技术上重点的学科，允许学生使用行业标准工具和软件来探索计算机动画的制作。

Computer Animation Technical Arts（BA）：本课程是艺术和科学的50/50组合，反映了与各种行业和应用程序的计算机图形和动画相关的实践。结合艺术，动画技术和应用数学和计算的研究，以满足现代（计算机动画，电影，视觉特效和游戏）生产的需求。

3D Computer Animation（MA）：本课程将帮助您获得在电脑动画应用的一些领域工作所需的技能，包括电影，动画功能，电脑游戏，电视制作，广告，插图，科学可视化，飞行模拟，虚拟环境，建筑视觉化和互动媒体。

6.萨凡纳艺术学院

SCAD位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。我们为学生提供与视觉效果，动态媒体，互动设计和游戏开发，声音设计，电影和电视以及顺序艺术等其他专业合作并参加选修课的机会。

学生将成为一个充满活力，多面的动画师，极具市场竞争力。

BFA：总共有180个学时，学生主要学习一些写生、电脑技术、媒体理论、2D、3D动画建模的课程。

MA：总共45个学时，学习动画角色基础、动画历史、3D动画等课程。

MFA：总共90个学时，除了基础的3D动画课程外，还会学习动画叙事、故事脚本等相关的课程。

7.卡耐基梅隆大学

卡内基梅隆大学坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡，是一所美国著名的研究型大学，该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院。The Integrative Design, Arts and Technology学院下设有动画和游戏设计两个专业。

Animation & Special Effects（BA）：动画和特效集中的学生将研究性能捕获，渲染，3D和2D动画以及特效的相互关联的组件。他们将在所有课程中合并艺术和技术的观点，以探索这些组件和整个数字动画领域。

以上就是小编为学动画出国留学生整理的院校，希望对留学动画设计留学的学生有帮助，更多详情欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

10、那个大学的动漫设计专业好？

中国传媒大学或北京电影学院，2010年以前是北京电影学院比较不错，不过风版水轮流转现在传媒大学权的动画比北影厉害不少。这两所学校不一定非要艺术生但是必须过省艺术统考和学校的校考。另外就是看你喜欢哪个专业，北影的选择余地比较多，可以学动画艺术（说白了就是手绘动画）电脑动画还有漫画、游戏以及影视美术。传媒只有动画专业和游戏艺术（游戏美工）以及游戏技术（游戏程序设计等）还有数字媒体（影视后期），没有漫画。其中动画专业分动画设计（动画前期类比如场景、人设、原画等）、编导（就是导演和编剧，偏向于策划和写作）和数字动画（3D以及影视特效）三个方向。有什么问题可以追问我，我是本科传媒大学毕业硕士北影毕业的说不定可以帮你。